Composição de música e design de som para videogames

Microfusa

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Composição de música e design de som para videogames

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Nos últimos anos o entretenimento eletrônico no desenvolvimento geral e jogo em particular tem experimentado um boom imparável levou mesmo a indústria cinematográfica orçamentos, receitas e lucros.

programadores, artistas, comerciantes, designers gráficos, técnicos de som ... O escopo do jogo experimenta uma necessidade óbvia, pessoal: todos os dias os projetos de mercado com grandes investimentos, em que centenas de profissionais de vários setores de trabalho são liberados qualificado para fazer todo o trabalho envolvido na criação de música e efeitos sonoros desses projetos.

Independentemente do tamanho do projeto pode ser de simples jogos desenvolvidos pela empresa de jogos independente falta de pessoal, uma proeza técnica titânica como ano após ano, deixar fascinou milhões de jogadores. Todos eles precisam de música e som para tornar a experiência de jogo completa.

O curso "composição de música e design de som para videogames" destina-se a quem está interessado em saber como uma trilha sonora funciona, uma vez que o programa de estudo tem esboços simples para o dia em que a gravação é feita no estúdio, e ou com uma combinação de jazz, com uma grande orquestra com sons eletrônicos ou quaisquer outras necessidades de som requeridos pelo projeto.

O objetivo do curso é trazer os alunos para a experiência real de gestão, a escrever e gravar uma trilha sonora para um jogo de vídeo. Vamos estudar cada um dos pequenos passos que devem ser tomadas para que, quando você deixar a nossa escola não só saber como trabalhar de forma eficiente, mas também como mover na indústria para alcançar o sucesso.

Durante todo o curso, teremos alguns convidados muito especiais que irão partilhar a sua experiência com a gente através de Master Classes: Óscar Araujo, Eduardo de la Iglesia, Matías Lizana e Pep Terradas entre outros. Além disso, os alunos irão optar por colaborações com universidades de renome no setor.

videogames

Agenda

  • História da música para jogos de vídeo e filmes

Para saber onde devemos ir, é preciso primeiro saber de onde viemos. Este curso é essencial para estudantes de saber o que já foi feito eo que significou para a indústria no momento.

  • A composição da imagem

Vídeo game de música ou filme funciona totalmente diferente do que a música que conhecemos de ouvir tradicionalmente em faixas separadas. Temos de encontrar uma maneira de contar histórias com ela, descrevem personagens com um pouco de melodia ou criar loops infinitos e agradável ao ouvido do jogador sem fatigante. Tudo isto é conseguido saber o que harmonia escolher quais instrumentos são mais adequadas e como implementar tudo dentro do projeto para, finalmente, ser coerente.

  • harmonia aplicada

Este assunto complementa composição para a imagem, tenta explicar bases mais profundas e técnicas de harmonia que usamos em jogos de vídeo e filmes caminho. exercícios e tarefas para o aluno para trabalhar em casa, depois corrigido na classe com expondo exemplos são propostos.

  • orquestração

Este curso explica a função de cada instrumento de uma orquestra: registros, cores sólidas, recursos, layout de cordas, vozes de condução .... tudo o necessário para o aluno dá seus primeiros passos como compositor e treinados para chegar ao projeto final.

  • música de computador

Era hora de começar a trabalhar com sequenciadores! Neste curso, vamos estudar o processo pelo qual podemos compor no computador como se tivéssemos uma orquestra em nosso teclado. Usando os programas mais usados ​​agora (Logic, Cubase ...) e tudo relacionado com ele (Kontakt, EastWest, plug-ins, Omnisphere etc ...) para garantir que os estudantes podem obter boas amostras em um único ano. Nós também irá trabalhar com WWiSE ou FMOD, de modo que os alunos a compreender como implementar música e áudio em um jogo de vídeo para que quando se joga, tudo será automaticamente modificado de acordo com os parâmetros estabelecidos entre o compositor e a equipe de programação .

  • orquestração MIDI

Assunto de importância vital para o projeto final, vamos estudar como gastamos o que temos criado no computador de papel para que qualquer músico pode ler e reproduzir facilmente (Sibelius, Finale ...). Além disso, vamos rever dicas importantes para o trabalho soar mais "real" (bibliotecas mistas, plug-ins ...), para que o aluno pode orquestrar o seqüenciador de fazer uma música mais orgânica e dinâmica.

  • design de som

O desenvolvimento deste tema é essencial para o aluno a fazer efeitos sonoros e implementar o projeto. Gravação, processamento de som, efeitos ... É um muito amplo, mas muito agradável para executar no campo de jogos de vídeo. Além disso, o mercado de trabalho aprecia muito que o compositor pode oferecer o som serviço FX, bem com a mesma pessoa pode cobrir tudo que se refere som.

  • Projeto final

Este curso desenvolver ao longo do último semestre, o aluno seria responsável por criar uma trilha sonora (cerca de 10 minutos de música), utilizando todos os meios que temos aprendido ao longo do ano. O projeto final iria compor, sequência, tem todo o despejo de material e queimar papel com orquestra ou banda final do curso, uma grande experiência.

Além disso, ao longo do curso, temos alguns convidados muito especiais que irão partilhar a sua experiência com a gente através de Master Classes

  • Oscar Araujo: compositor da trilha sonora da trilogia "Castlevania Lords of Shadow" com uma longa história que apoia-lo como um dos melhores compositores do país no domínio do audiovisual.
  • Eduardo de la Iglesia: Compositor e designer de som com longa experiência de trabalho, entre outros na série "Comandos".
  • Matías Lizana: músico e compositor aclamado na cena indie, trabalhando para o estúdio Pixel creme em seu último "Caminho da Redenção" trabalho. Matias vai explicar como trabalhar dentro do setor a partir de um ponto de vista diferente.
  • Pep Tarradas: Compositor, arranjador, instrumentista ... A especialidade a Pep é o Jazz e Big Band, para ver como em jogos de vídeo também pode encontrar dezenas de Jazz e como eles são aplicados.

Requisitos

  • Middleweight Título grau acreditada ou experiência equivalente. O candidato / a deverá apresentar os resultados ou próprio trabalho para a direção do curso para avaliar o material.
  • Vontade e motivação para estudar e aprender.
  • A escola oferece a possibilidade de utilizar as suas instalações, salas de computadores e estudos, com o objectivo de estudar e praticar.
Esta escola oferece programas em:
  • Espanhol
Duração e Preço
Este curso é No campus
Start Date
Data inicial
Out. 8, 2019
Duration
Duração
9 meses
Tempo integral
Price
Preço
4,995 EUR
Information
Deadline
Set. 1, 2019
Locations
Spain - Barcelona, Catalonia
Data inicial : Out. 8, 2019
Prazo de inscrição Set. 1, 2019
Data de conclusão Junho 19, 2020
Dates
Out. 8, 2019
Spain - Barcelona, Catalonia
Prazo de inscrição Set. 1, 2019
Data de conclusão Junho 19, 2020